Wilke Weermann in Frankfurt
Endlich ist es soweit! Nach einer Corona-bedingten Verschiebung feierte UNHEIM von Wilke Weermann vergangenen Samstag im Schauspiel Frankfurt Premiere. Wilke Weermanns Text über eine Ermittlerin in anormalen Angelegenheiten, die einen sonderbaren Fall in einem Prestige-Wohnobjekt, Arcadia, untersuchen muss und sich dafür in eine hoch digitalisierte Welt begibt, ist zusammen mit seiner starken ästhetischen Inszenierung ein lohnenswerter und beeindruckender Abend.
Die Deutsche Bühne schreibt: »UNHEIM, das neue Stück (und Auftragswerk) von Wilke Weermann, [...] trägt den Untertitel »Eine virtuelle Spukgeschichte« und vereint auf geschickte Weise Science Fiction und Dystopie, Horror und schwarze Romantik. Jenseits aller visionären Fiktionalität erzählt das Stück sehr viel über gegenwärtige Ängste unserer Gesellschaft. Mit einer durchaus poetischen Sprache, aber auch klaren und schnörkellosen Dialogen hat Wilke Weermann ein Stück der Zeit geschaffen. [...] Wie lässt sich eigentlich eine Seele in immer digitaleren Zeiten definieren? „Unheim“ stellt wichtige Fragen unserer Zeit, bietet in Weermanns Uraufführung gleichermaßen geistreiche Denkanstöße wie gute Unterhaltung – und hat durchaus Nachspielpotenzial! Das Publikum dankte mit lautstarkem Applaus.«
Die Frankfurter Allgemeine Zeitung geht noch weiter: »Denn Weermann traut dem Theater, und er traut ihm viel zu: Heraus kommt ein fabulierfreudiger kurzer Abend, der mit großer Lust Szenen und Begriffe, die zumindest digitale Adoptivkinder wie ihre Westentasche kennen, auf der analogen Bühne vorführt. [...] alles spielt Digitalität und kehrt dabei eine große Lust an den tradierten analogen Mitteln des Theaters hervor [...] alles atmet die Freude am detaillierten Spiel, immer zwischen Ernst und Spaß. [...] Alles im Grunde eine Liebeserklärung an das Theater.»
Am selben Tag wurde Wilke Weermanns Hörspiel LANDUNTER – WAS WÜRDET DU RETTEN? für den Deutschen Hörspielpreis der ARD nominiert!
von Kim de l'Horizon
Damals, im Märchen, wurden Kinder in den Wald geschickt, wenn es kein Brot mehr gab. Und Kinder, die in den Wald geschickt werden, gibt es heute noch, aber den Wald nicht. Der ist jetzt eine planetare Monokultur, um VITALIN anzubauen, was alle schlürfen, um juicyer zu werden. Greta möchte aber lieber die Welt retten und erhält unerwartet Hilfe von der Hexe, die gar nicht böse ist, sondern «bad-ass». Aber was heisst das eigentlich, «die Welt retten»? Welche Teile der Welt wollen wir denn retten? Und wer ist dieses WIR? Dürfen die Nichtmenschen auch mitreden, also Flechten, Pilze, Cyanobakterien, die Welt selbst?
Dieses glitzernde, nach moosigem Prosecco riechende Klimastück ohne Klima ist Teil 1 von de l’Horizons Septologie des «Posthumanistischen Theaters».
Eine Normalfamilie, irgendwo im ländlichen Raum. Die Eltern Zahnärzt:innen von unsicherem Wohlstand und einem Familienglück, das alsbald bröckeln wird: Erst fällt der Vater aus, »Nervenzusammenbruch«, sagt die Mutter. Dann geht die Praxis pleite – und die Ehe in die Brüche. Die Zwillingstöchter teilen sich mit den Eltern auf, verbringen fortan ungleiche Leben. Und in diese private Katastrophe schwappt, wie beiläufig, ständig die Erderwämung hinein.
Der Text gewann den Else Lasker-Schüler-Stückepreis und ist noch frei zur Uraufführung.
Was passiert eigentlich, wenn man in diesem Land stirbt und kein Geld für die Beerdigung da ist? Klar, niemand will sich wirklich darüber Gedanken machen. Aber was für Möglichkeiten bleiben denn für diese letzte Reise? Stichwort: Sozialbestattung.
Für ihre neue Komödie widmet sich die Regisseurin und Autorin einmal mehr den Absurditäten, die die Verteilungslage unserer Gesellschaft hervorruft. In einer, immer wieder schräge Volten schlagenden Handlung, wirbelt sie ihre Hauptfigur, eine erfolgreiche Journalistin, von Berlin ins »Valley«, einem unverschämt reichen Dorf vor den Toren der Stadt. Hier regiert der Undertaker, Discountbestatter, Visionär, und bisher geltende Gewissheiten scheinen sich umzukehren. Aber was haben Wasserrohre mit all dem zu tun und wer bezahlt das eigentlich alles?
Ein kluger Artikel über die Vereinbarkeit von Theaterleben und Elternschaft, hier im Fokus Sara Ostertag.
Der diesjährige Nestroy-Preis für die beste Bundesländer-Aufführung erhält GARLAND von Svenja Viola Bungarten in der Regie von Anita Vulesica. Autorin Svenja Viola Bungarten bringt hier auf originelle Weise die Gefühlswelt der »Kinder der Krise«, also der Generationen Y und Z, auf den Punkt. Die Regisseurin Anita Vulesica inszeniert die Uraufführung am Schauspielhaus Graz mit rasantem Timing.
Der Debüt-Roman BLUTBUCH von Kim de l'Horizon wird mit dem Deutschen und dem Schweizer Buchpreis 2022 ausgezeichnet. Herzlichen Glückwunsch!
Auf nachtkritik.de ist die neue Folge der Reihe »Streitfall Drama« erschienen, in der Lydia Haider mit Caren Jeß darüber diskutiert, welcher Zugang zur Sprache für eine zeitgenössische Dramatik fruchtbar gemacht werden kann.
Für seine Inszenierung »Antikrist« an der Deutschen Oper Berlin wurde Ersan Mondtag in der Kategorie ›rediscovered work‹ für die Internationalen Opern Awards nominiert. Wir drücken die Daumen!
Die Premiere am Landestheater Linz bringt eine gute Kritik nach der anderen: »Grandios!« schließt die KronenZeitung, das Fazit der OÖ Nachrichten: »Regisseurin Sara Ostertag verwandelt eine groteske Geschichte in relevantes, sinnliches Schauspiel.«
